LAS BAMBALINAS DEL DESCALABRO

P. R. Barreno. Octubre de 2012.

Podemos desgañitarnos despotricando contra el Gobierno, los banqueros, la Merkel y la partidocracia que nos arruina, pero cometeremos un desatino funesto si olvidamos que, todos los nombrados y algunos más, se apoyan en la tela de araña idiosincrásica de unos cien mil tíos y tías de oficios varios tal que; camarlengos, mayordomos, bufones, tiralevitas, oidores, consejeros áulicos, chusqueros y burócratas que pululan por palacios, consejos, magistraturas, organismos y negociados del reino.

En esta deudocracia -de deudo y de deuda- con presidentes uníglotas, ministros por cuota sectaria, listas electorales cerradas a cal y canto, universidades endogámicas, educación truncada, desempleo masivo, desconcierto juvenil, justicia parsimoniosamente arbitraria y cultura manejada, las artes escénicas no pueden ser ni son una excepción. Así, durante las últimas décadas hemos sido testigos de un sistemático despiece de la danza en capillas y minifundios fulanistas, a mayor gloria del caciquismo cañí y el clientelismo.

La estrategia instrumental de la cultura y el arte por parte de la partidocracia española, ha eliminado la participación de la sociedad civil pero, seríamos ciegos o necios si no testificáramos que ha contado y cuenta con muchos aliados, convencidos o circunstanciales, del mundo cultural y artístico. El fulanismo, las capillitas lactantes del erario y unos cuantos dómines áulicos propulsores de la tabla rasa en el arte de danzar, han sido los contribuyentes fundamentales de la postergación de la danza clásica en España.

Sin compañías de ballet, la emigración se convirtió en la única salida profesional para los jóvenes diplomados en danza clásica durante décadas. Pero desde hace algunos años, es constatable la ausencia de jóvenes bailarines españoles en las finales de los concursos internacionales de danza prestigiados como Lausanne, Varna, Korea, Jackson & Youth American, etc. La misma tendencia se percibe en las audiciones de las grandes compañías de ballet. ¿Por qué?

Las respuestas de varios veteranos maestros a esta cuestión no me convencen. Las cosas no ocurren por casualidad ni por ciclos generacionales, por el contrario, considero que quienes tenían la enorme responsabilidad de velar por el sostén y mejora de danza académica en España, dejaron hacer o incluso abalaron que personajes que nunca pisaron un escenario como profesionales de la danza, llegaran a maestros ciruelas. Instalados al mando los sofistas, la liviandad y la apariencia arrinconaron a la experiencia y a la excelencia. Con la consagración del título en cualquier cosa como salvoconducto al acceso académico oficial en la danza, y la anulación de los exámenes libres, la tela de araña quedaba atada y bien atada. De hecho, ¿a quien le importa los resultados? ¡Somos artistas, no mercaderes! refutan desde sus poltronas. Con todo, cada día que pasa y cada joven parado más deberían poner en entredicho sus practicas y programas, deberían.

Pero sucede todo lo contrario, de hecho, ante la incapacidad de proyectar un futuro profesional explicito a los estudiantes de danza clásica, no pocos maestros, escuelas y conservatorios, mantienen actitudes patrimonialistas hacia sus estudiantes. Parecen olvidar que tanto maestros como instituciones tienen como obligación primordial conseguir que sus alumnos estén óptimamente preparados para afrontar un mercado de trabajo escaso y muy competitivo. Si ese mercado está en el extranjero, su preparación debe responder a ese mercado ¿Salen preparados para afrontar esta situación nuestros diplomados profesionales en danza clásica? Los datos objetivos indican que una mayoría de ellos no conoce debidamente el repertorio.

Por otro lado, la liviandad y el todo vale se trasmiten de arriba abajo. ¿Con que base ética se puede reprochar el descarado intrusismo por parte de algunos alumnos de danza que se dedican a dar clases en escuelas de todo tipo con el beneplácito de sus "catedráticos"? Hasta donde se ha llegado se comprueba cuando a los intrusos se les reprocha su actitud y contestan, sin ruborizarse que; "ellos solo dan clases de danza a los niños". ¿Qué pensaríamos si en vez de un pediatra a nuestros hijos les atendiera una estudiante de enfermería? ¿Cuántos niños cojos se necesitarán para parar tanta impostura?

Presiento que la deriva será mayor si, como parece, el despropósito ministerial se mantiene y lleguen a la lonja laboral dentro de pocos meses los "graduados" en cosas de la danza por un lado, y los "titulados" superiores en coreografía e interpretación por otro. Recuerdo bien que cuando consulté a varios profesionales de prestigio su padecer acerca de los estudios superiores de danza, uno de sus argumentos más insistentes fue que, si bien la Universidad, por evidentes ventajas de reconocimiento internacional de sus titulaciones, flexibilidad formativa, dotaciones y recursos tecnológicos considerables, posibilidades de investigación, etc. eran preferibles a los conservatorios, lo fundamental en cualquier caso, eran los planes de estudio. Razonaban que la iniciación profesional del bailarín desaconseja prolongar estudios de interpretación más allá de los 18 años. En consecuencia, los estudios superiores de danza deberían focalizarse en la profundización de conocimientos coreográficos, análisis, notación, administración y gerencia de compañías, técnicas teatrales y audiovisuales, etc. En definitiva, un proceso de ampliación de estudios, investigación y reciclaje profesional de los bailarines o, en su caso, estudios adyacentes a la danza y las artes escénicas fuera de la interpretación.

Aunque me consta que estas propuestas llegaron a los prepotentes burócratas que perpetraron el chapucero Real Decreto 1.614/2.009, debidamente tumbado por la Sala de lo Contencioso-Administrativo del Tribunal Supremo, la oferta de grados camaleónicos y títulos superiores en danza, se parecen mucho a la pesca por arrastre del ... estudiante despistado al proponer, directa o indirectamente, la interpretación de danza como prolongación natural de los estudios de formación profesional del bailarín. Obviamente, las salidas profesionales en esta especialidad quedan reducidas a la docencia en sus dos consabidos estratos; los pocos con plaza fija como funcionarios y los muchos interinos o con contrato temporal. Si hoy la preparación práctica no reluce, pronto nos preguntaremos; ¿quien enseñará aquí el repertorio? Incluso, llegados al impase, la cuestión será ¿Tienen algún sentido los estudios profesionales de danza clásica?

No son preguntas retóricas, sino la consecuencia de la estrategia de tabla rasa que, con el tiempo, quedó atada y bien atada. Con estos mimbres y sin agendas a corto, medio y largo plazo para reconvertir y dinamizar los estudios y la industria, todas las dificultades económicas y los recortes presupuestarios, lejos de responder a una crisis económica cíclica, muestran con desgarro la inconsistencia del modelo intervencionista que sufrimos. Los Wert, La Salle, Recio y sus consejeros áulicos calentitos y encantados de haberse conocido, parece que seguirán tocando la lira hasta el arrasamiento.